Карло Боссоли



Главная :: Галерея картин :: Ссылки :: Галереи, выставки :: ENG

Чувство материала и дизайнерское мастерство

 Как восстановить то, что отложилось навсегда, а словесно не формулировалось. В общежитии ли; в час, когда сдавали Чернышеву и Кузнецову курсовую работу - фреску на портале; когда у Кузнецова рядом писали натурщицу с корзинкой; когда у Прокошева открылся туберкулез, а помочь определить в санаторий могли только Луначарский или Семашко, и Павильонов к ним отправился; когда зимним вечером в деревянном домике слушали бандуру Татлина и Коли Прокошева гармонь. Когда в каждом проявлении, в любой ситуации - чистота, рыцарство, достоинство, ответственность.


Портрет Ниночки Бруни

Неповторимо сочетание деликатности и мужества, широты натуры и сосредоточенности на своем, легкости в общежитии и нелегкости внутренней жизни, потребности во всем дойти до конца, верности друзьям и ответственности в этическом, эстетическом выборе, его порывов, метаний и самодисциплины, немногословия, острого слуха на правду, на фальшь и независимости от внешних обстоятельств.


Живопись Юрия Павильонова

Юрий (Георгий Сергеевич) Павильонов разделил участь немалого числа значительных и серьезных художников, формировавшихся на рубеже 20-30-х годов. Начало его сулило многое. Путь жизни - путь творчества - был насыщен и короток (он умер тридцатилетним от саркомы средостения сердца в октябре 1937 года).


Самые типичные работы Якулова

В портретах Панны Паскевич или Рюрика Ивнева форма фигуры, головы как бы находит себя через орнамент, из орнамента. Орнаментальная стихия оказывается первоосновой; а в ее пределах формируется предмет. Поэтому предметы так неустойчивы, двоятся, отбрасывают некие тени, как свои подобия.


Путь от ковра-орнамента к предметному выражению темы

В представлении художника каллиграфия - это выразитель мировоззрения нации, и Якулов латынь и кириллицу приближает - насколько это возможно - к армянской традиции. Символический условный принцип творчества с особенным блеском развернулся в сценографии Якулова. Ограничимся несколькими примерами.


Женская фигура европейского облика

Яркий пример своеобразного «японизма» Якулова - общее оформление и афиша кафе «Питтореск» (1917). Главный зал кафе, изображенный самим Якуловым, и общей композицией, и деталями оформления напоминает старый японский театр, в чем легко убедиться, взглянув на японскую гравюру конца XV века, изображающую интерьер театра.


Ландшафт, залитый солнечным светом

Сравнение отдельных мотивов, разумеется, не создает целостной картины. Между тем творчество Якулова в самых разных жанрах, в разнообразных сферах вновь и вновь возвращает нас то к дальневосточным источникам, то к древнеармянским.


Движение с Востока на Запад

Почти все многочисленные «Кафе», «Бары», «Кафе-шантаны» построены по такому принципу. Рассмотрим в качестве примера эскиз панно для кафе «Питтореск» 1917 года. Основное помещение, изображенное под углом по отношению к плоскости листа, отделено барьером и вертикальной полосой, в которой отражаются или через которую просвечивают фигуры и детали архитектуры.


Особенности якуловского построения пространства

Если мы обратимся к мотивам и сюжетам живописи и графики Якулова, мы найдем в них тот же принцип. Но одновременно другие мотивы дают повод для сопоставления иного рода. Для нас особый интерес представляют сцены в интерьере, которые демонстрируют сразу же бросающееся в глаза сходство с интерьерами в восточной живописи и графике.


Китайские и японские ассоциации

Про известную свою картину «Скачки» (1905) сам Якулов писал так: «Попав в Москву на скачки, я заметил движение толпы, обуреваемой азартом, напоминавшим мне маньчжурский тайфун. Соединив это впечатление с впечатлением от стеклянной ясности зеленого поля, карьера лошадей, - я построил композицию в вихревом (барочном) движении с китайской линеарной графичностью и акварельной прозрачностью влажного спектра Китая».