Карло Боссоли » Страница 53

Пристальный интерес к серьезным жизненным проблемам

Впрочем, в картине «Перед сеансом» нельзя все свести только к едкой насмешке над пошлостью. Вглядываясь, начинаешь ощущать здесь и драматические ноты. Встревоженность чувствуется в некоторых фигурах второго плана, внутреннее напряжение - в словно «копошащихся» ритмах группы танцующих.

Файдыш и Малиновский

Конечно, ирония чувствуется в отдельных деталях картины (вроде руки с бутербродом, торчащей из группы танцующих), и особенно- в забавных уподоблениях (руки певицы напоминают пухлый крендель), и в не менее забавных метаморфозах (контрабас кажется туловищем играющей на нем дамы).

Декоративное начало в живописном решении полотна

Иногда в живопись вводятся наклейки (в данной работе их мало, но зато в «Парном портрете» использовались, помимо наклеек, даже подлинные объемные предметы). На первый взгляд, это может показаться признаком эклектики. Думается, однако, что это не так - ведь соединение разнородных элементов может проводиться с разной целью и по-разному.

Принцип чистоты стилистических средств

Изображенные люди как бы наступают на зрителя, в них (особенно в мужчине) чувствуется напор, пафос самоутверждения. Авторская интонация становится теперь более язвительной. Образы мужчины, воплощающего агрессивность потребительства, и его подруги с ее претензией на роль утонченной и нежной натуры даны с едкой иронией.

Тема красивой жизни

Рассмотрим, какую же трактовку получает здесь тема, в последнее время все чаще привлекающая внимание художников, писателей, режиссеров Начнем с «Лета в Тарусе». Перед нами - дачная идиллия. Счастливое семейство - он, она и их законнорожденный младенец - у собственной дачи.

Татьяна Файдыш и Павел Малиновский

В 1981 году на выставке молодых московских художников появилась первая совместная работа Татьяны Файдыш и Павла Малиновского- картина «Кино в Тарусе». В ней отчетливо обнаружилось стремление авторов, уже имевших к тому времени некоторый опыт, не «повторять пройденное», а выйти к новым для себя пластическим и содержательным задачам.

Медленный ритм движения пространства полотна

Два уровня авторского восприятия проявляются в картине: один - улыбка взрослого, наблюдающего детские забавы, а другой - воспоминания о собственном детстве, проходившем здесь же, в этих кварталах. Пейзаж родного города, написанный с птичьего полета, задает медленный ритм движению пространства полотна.

Театральная тема полотен

Тайбер создает тип одновременно реального и сказочного человечка в остроконечной шапочке с круглым кукольным лицом, на котором светятся вопрошающе-удивленные и беззащитные глаза ребенка.

Театрализация как принцип претворения

Своеобразие, не зависящее от изменчивых идей времени, своеобразие, с которым художник приходит в мир и уходит. Это - способ его образного мышления. Тайбер пишет без контакта с натурой, исключительно по воспоминаниям, воспоминаниям далеким, детским, не всегда автобиографичным, чаще воображаемым.

Театральные принципы организации пространства

Достоверные черты родины детства переплетаются с вымыслом театра, где все возможно, где куклы одушевлены, а дети похожи на кукол и все живое родственно друг другу, как это бывает в детском восприятии и волшебной сказке.