![]() |
|||
Главная :: Галерея картин :: Ссылки :: Галереи, выставки :: Летопись ВОВ :: ENG :: Информация Работы Сарьяна и других голуборозовцев Голуборозовцы уделяли незначительное внимание композиционной стройности своих работ, четкости и обозначенности форм, «пренебрегали» рисунком. Этим же в какой-то мере объясняется и приверженность художников-символистов к технике акварели, гуаши, пастели, которая позволяла им добиваться особой одухотворенности, даже «бесплотности» образов, рождающих почти музыкальные ассоциации 9. ![]() Сосредоточенность символистов на музыкеВсего несколько оттенков - голубого, зеленого, желтого и белого использовал в этой работе художник, но ему удалось добиться удивительного, почти феерического эффекта. Люди, животные, деревья, скалы, объединенные в общем цветоритмическом потоке, с поразительной силой выражают пантеистическую идею родства человека с природой и шире - с необъятным Космосом. ![]() Атрибуты армянского пейзажаВ Армении, где Сарьян впервые побывал в 1901 году, ему наяву посчастливилось увидеть то, о чем он грезил ребенком. Его детские представления как бы наложились на реальность, сказочно преобразив ее, придав ей особое очарование. ![]() Первые акварельные фантазииСамостоятельный путь в искусстве начал за год до этого, когда окончил Московское Училище живописи, ваяния и зодчества и уже не был скован достаточно строгими предписаниями школьной программы. «Училище дало мне основы живописной грамоты, - вспоминал он впоследствии, - но надо было выработать свой собственный язык... ![]() Мотивы символизма и особенности их интерпретацииО творчестве М. С. Сарьяна написано большое количество статей и монографии, изданы альбомы, начата работа по публикации писем художника и документальных свидетельств его биографии. Казалось бы, искусство Сарьяна основательно изучено, а место его в истории не только армянской, но также русской и европейской живописи окончательно определено. ![]() Архитектура и скульптура фрейбургского порталаАрхитектура и скульптура фрейбургского портала монументальна по своей природе. Фигура же Рихтера в картине кажется по сравнению с этой пространственно-пластической монументальностью слишком незначительной и просто какой-то маленькой. ![]() Нетождественность идеального и реальногоПри фоне, имеющем внепространственное значение, фигуры должны обладать высокой степенью образно-пластической условности. Если такой условности нет, изображения приобретают некоторый оттенок слащавой красивости. ![]() Диктат материальной конкретности Жилинский - сын своего времени и ему как и многим другим художникам (особенно среди наших так называемых «семидесятников»), присуще известное стремление изучить, измерить и даже иногда в какой-то мере расчленить живое единство развивающегося мира. Однако в этом стремлении он никогда не заходил слишком далеко. ![]() Жилинский как особая творческая индивидуальностьКак бы воскрешая традиции ремесленных цехов старой Европы, стремится к завершенности и красоте картины как вещи, сделанной искусными человеческими руками. Однако эта подчеркнутая материальная вещественность искусства преобразуется у Жилинского в овеществленную духовную реальность. ![]() Образы девушек в центре Плоскость картины, изысканно-декоративная по цвету, призванная предстоять зрителю во всей своей репрезентативной статике, и ее условное пространство воспринимаются в единстве непрерывного движения от первого плана в глубину и встречного движения из глубины, движения многообразного, но упорядоченного. ![]() |