Карло Боссоли



Главная :: Галерея картин :: Ссылки :: Галереи, выставки :: Летопись ВОВ :: ENG :: Информация

Первый план пейзажа

Хронологические границы мотива - конец 1880-х - начало 1900-х годов. К 1905 году уходят из жизни и Левитан и Мусатов, а у Нестерова появляются гораздо более мужественные и волевые интонации. Во время событий 1905 года и после них пейзажный мотив приюта полностью сходит со сцены русской художественной культуры.


Настроения интеллигенции конца столетия

Пейзажный мотив приюта конца XIX века примкнул к традиции идиллического пейзажа, идущей еще от первой половины столетия. Еще тогда зародилось в русском искусстве представление о безмятежных краях, которые обходят бури.


Затерянность пустынного островка

Характерное состояние пейзажей - надвигающаяся ночь или непогода, когда не только усталому путнику, но также и зрителю приходит мысль о приюте. Таковы левитановские «Вечер на Волге» с помрачневшими вечерними берегами и неумолимо идущими грядами туч, «Сумерки» А. Васнецова или же «Сиверко» Остроухова - по-осеннему опустевший речной пейзаж с мимоидущими холодными облаками.


Мотив приюта в русском пейзаже

Задача статьи - привлечь внимание читателей к одному из пейзажных мотивов в русской живописи конца XIX - начала XX века. Речь пойдет о некоторых произведениях позднего Левитана, раннего Нестерова и Борисова-Мусатова, причем не только об их пейзажах, но и пейзажных фонах в картинах.


Шаг в сторону от символизма

Если даже Жилинский и не достиг тех высот «космического звучания» и глубин «философского значения», о которых он говорит, мечтает и которые с благоговением созерцает в великих творениях классики, то во всяком случае он стремится к этим высотам и этим глубинам.


Выставка Голубой розы

Кузнецова, которое, по мнению некоторых исследователей, обязано в этом смысле древнерусской изобразительной традиции. Что касается каноничности сарьяновских произведений, то здесь, при желании, можно обнаружить определенное воздействие древнеармянской живописи, с образцами которой Сарьян, вероятно, уже успел познакомиться.


Своеобразие сарьяновского творчества

Оспаривая точность визуальных искусств, что в основе их лежит обыкновенная имитативная условность, призванная придать двухмерной природе живописи ощущение трехмерности.


Изображение неба, земли, воды, животного и человека

Типичное для символизма представление, не противоречащее исконному сарьяновскому пантеизму, составляет содержание и тему этого произведения. Работа выдержана в голубовато-серых и охристых тонах. Изображение неба, земли, воды, животного и человека сливается в одно целое, «унифицируется», превращаясь в живописно-пластический символ их единородства.


Работы Сарьяна в голуборозовский период

Уставшая от потрясений 1905 года художественная интеллигенция спешила отвернуться от треволнений жизни, замкнуться в себе, погрузиться в мир личных переживаний. «Я не хочу Истины, я хочу покоя» - девиз, провозглашенный одним из тогдашних писателей-декадентов, точно передавал настроения неверия и разочарования, царящие в те годы в художественных кругах России.


Общность эстетических задач

Выставка «Голубая роза», организованная в марте этого года в Москве, вызвала много шумных споров и противоречивых оценок. Лишь в одном установилось единодушие: «Голубая роза», подчеркивали ее сторонники и противники, сплотилась в результате общности эстетических задач, решаемых ее участниками.